Programa para condición de alumnos LIBRES
Provincia de Buenos Aires
Dirección General de Cultura y Educación
Dirección de Educación Artística
Conservatorio de Música “Alberto Ginastera” Morón.
Espacio : Práctica de Conjunto Vocal e Instrumental I
Nivel: Foba Nivel II y II año Niños
Ciclo Lectivo: 2010
Cantidad de horas semanales: 2 Horas Reloj (2 módulos)
PROGRAMA DE EXAMEN LIBRE
Sobre una melodía dada por la mesa examinadora, realizar e interpretar un arreglo vocal para dos voces con modulación, incluyendo un instrumento armónico, dos instrumentos melódicos y percusión.
El arreglo tendra un mínimo de ocho compases.
El tiempo otorgado para la realización del trabajo correpondiente será de una hora como máximo.
El alumno debera concurrir provisto de los instrumentos necesarios para la evaluación.
El alumno que se presente a rendir examen en condición de LIBRE deberá hacerlo acompañado por los instrumentistas y cantantes que correspondan al nivel a evaluar para fundamentar su trabajo en la concertación .
Dirección General de Cultura y Educación
Dirección de Educación Artística
Conservatorio de Música “Alberto Ginastera” Morón.
Espacio : Práctica de Conjunto Vocal e Instrumental I
Nivel: Foba Nivel II y II año Niños
Ciclo Lectivo: 2010
Cantidad de horas semanales: 2 Horas Reloj (2 módulos)
PROGRAMA DE EXAMEN LIBRE
Sobre una melodía dada por la mesa examinadora, realizar e interpretar un arreglo vocal para dos voces con modulación, incluyendo un instrumento armónico, dos instrumentos melódicos y percusión.
El arreglo tendra un mínimo de ocho compases.
El tiempo otorgado para la realización del trabajo correpondiente será de una hora como máximo.
El alumno debera concurrir provisto de los instrumentos necesarios para la evaluación.
El alumno que se presente a rendir examen en condición de LIBRE deberá hacerlo acompañado por los instrumentistas y cantantes que correspondan al nivel a evaluar para fundamentar su trabajo en la concertación .
Programa para condición de alumnos LIBRES
Provincia de Buenos Aires
Dirección General de Cultura y Educación
Dirección de Educación Artística
Conservatorio de Música “Alberto Ginastera” Morón.
Espacio : Práctica de Conjunto Vocal e Instrumental II
Nivel: Foba Nivel III y III año Niños
Ciclo Lectivo: 2010
Cantidad de horas semanales: 2 Horas Reloj (2 módulos)
PROGRAMA DE EXAMEN LIBRE
Sobre una melodía dada por la mesa examinadora, realizar e interpretar un arreglo vocal para tres voces con modulacion , incluyendo un instrumento armónico, dos instrumentos melódicos y percusión.
El arreglo tendra un minimo de doce compases.
El tiempo otorgado para la realizacion del trabajo correpondiente será de una hora como máximo.
El alumno debera concurrir provisto de los instrumentos necesarios para la evaluación.
El alumno que se presente a rendir examen en condición de LIBRE deberá hacerlo acompañado por los instrumentistas y cantantes que correspondan al nivel a evaluar para fundamentar su trabajo en la concertación .
Dirección General de Cultura y Educación
Dirección de Educación Artística
Conservatorio de Música “Alberto Ginastera” Morón.
Espacio : Práctica de Conjunto Vocal e Instrumental II
Nivel: Foba Nivel III y III año Niños
Ciclo Lectivo: 2010
Cantidad de horas semanales: 2 Horas Reloj (2 módulos)
PROGRAMA DE EXAMEN LIBRE
Sobre una melodía dada por la mesa examinadora, realizar e interpretar un arreglo vocal para tres voces con modulacion , incluyendo un instrumento armónico, dos instrumentos melódicos y percusión.
El arreglo tendra un minimo de doce compases.
El tiempo otorgado para la realizacion del trabajo correpondiente será de una hora como máximo.
El alumno debera concurrir provisto de los instrumentos necesarios para la evaluación.
El alumno que se presente a rendir examen en condición de LIBRE deberá hacerlo acompañado por los instrumentistas y cantantes que correspondan al nivel a evaluar para fundamentar su trabajo en la concertación .
Programa de Practica de Conjunto Vocal - Instrumental (para Niños)
Provincia de Buenos Aires
Dirección General de Cultura y Educación
Dirección de Educación Artística
Conservatorio de Música “Alberto Ginastera” Morón.
Espacio: Práctica de Conjunto Vocal e Instrumental I - II
coclo medio II - III (Niños)
Ciclo Lectivo: 2010
Cantidad de horas semanales: 2 Horas Reloj (2 módulos)
Contenidos del programa de estudio
A. Materiales: prácticas de conjunto que involucren distintos niveles de desempeño con las estructuras del lenguaje musical y de dominio instrumental. Uso de la voz, el instrumento principal, un instrumento armónico, fuentes sonoras de percusión, y accesorios.
• Pautas de respiración y relajación. . Respiración costo-diafragmática. Relación entre respiración y fraseo. Pautas para el cuidado de la voz.
• La canción. El acompañamiento instrumental y el canto. Sincronismo, afinación, dinámica, fraseo, en función de las características estilísticas y expresivas
• Instrumentos transpositores. Posibilidades y características de los distintos instrumentos. Equilibrio sonoro.
B. Prácticas de conjunto vocal instrumental participando con un instrumento armónico, y/o de percusión, y la voz
• Los roles de ejecución y la concertación. Las agrupaciones, roles y formas de concertación. Solista y acompañante, solista y grupo: alternancias, sucesiones, y superposiciones. La función del acompañamiento.
• Interpretacion a partir de cifrados, partituras convencionales y no convencionales
• Lectura a primera vista de partes sencillas , aplicadas a practicas de solista o de conjunto.
• Ajustes rítmico-métricos, de afinación y en función de los planos sonoros.
• Las interpretaciones vocales e instrumentales en función de las características expresivas. Realización de producciones propias y dentro del contexto de la música popular y académica.
C Los arreglos musicales.
• El arreglo vocal e instrumental. La construcción del arreglo y las estructuras del lenguaje musical. Construcción de introducciones, interludios, finales, Bajos, acompañamientos, variaciones melódicas, rítmicas. Ejecución y realización musical.
• La improvisación vocal e instrumental, individual y grupal. La construcción de canciones, melodías y acompañamientos con tematica y dificultad en progresivo orden de acuerdo a las características del grupo y del nivel o año que se cursa.
• Las formas de comunicación musical: realizaciones en vivo, grabaciones y notaciones tradicional y analógica. Utilización en función de las intenciones, los recursos disponibles y los destinatarios Las etapas de la producción musical. Proyección, ensayo y realización
"Nota: el/la estudiante deberá tener el 80 % de asistencia para acceder" a la promoción de la asignatura"
Dirección General de Cultura y Educación
Dirección de Educación Artística
Conservatorio de Música “Alberto Ginastera” Morón.
Espacio: Práctica de Conjunto Vocal e Instrumental I - II
coclo medio II - III (Niños)
Ciclo Lectivo: 2010
Cantidad de horas semanales: 2 Horas Reloj (2 módulos)
Contenidos del programa de estudio
A. Materiales: prácticas de conjunto que involucren distintos niveles de desempeño con las estructuras del lenguaje musical y de dominio instrumental. Uso de la voz, el instrumento principal, un instrumento armónico, fuentes sonoras de percusión, y accesorios.
• Pautas de respiración y relajación. . Respiración costo-diafragmática. Relación entre respiración y fraseo. Pautas para el cuidado de la voz.
• La canción. El acompañamiento instrumental y el canto. Sincronismo, afinación, dinámica, fraseo, en función de las características estilísticas y expresivas
• Instrumentos transpositores. Posibilidades y características de los distintos instrumentos. Equilibrio sonoro.
B. Prácticas de conjunto vocal instrumental participando con un instrumento armónico, y/o de percusión, y la voz
• Los roles de ejecución y la concertación. Las agrupaciones, roles y formas de concertación. Solista y acompañante, solista y grupo: alternancias, sucesiones, y superposiciones. La función del acompañamiento.
• Interpretacion a partir de cifrados, partituras convencionales y no convencionales
• Lectura a primera vista de partes sencillas , aplicadas a practicas de solista o de conjunto.
• Ajustes rítmico-métricos, de afinación y en función de los planos sonoros.
• Las interpretaciones vocales e instrumentales en función de las características expresivas. Realización de producciones propias y dentro del contexto de la música popular y académica.
C Los arreglos musicales.
• El arreglo vocal e instrumental. La construcción del arreglo y las estructuras del lenguaje musical. Construcción de introducciones, interludios, finales, Bajos, acompañamientos, variaciones melódicas, rítmicas. Ejecución y realización musical.
• La improvisación vocal e instrumental, individual y grupal. La construcción de canciones, melodías y acompañamientos con tematica y dificultad en progresivo orden de acuerdo a las características del grupo y del nivel o año que se cursa.
• Las formas de comunicación musical: realizaciones en vivo, grabaciones y notaciones tradicional y analógica. Utilización en función de las intenciones, los recursos disponibles y los destinatarios Las etapas de la producción musical. Proyección, ensayo y realización
"Nota: el/la estudiante deberá tener el 80 % de asistencia para acceder" a la promoción de la asignatura"
Programa de Practica de Conjunto Vocal - Instrumental (para Foba)
Provincia de Buenos Aires
Dirección General de Cultura y Educación
Dirección de Educación Artística
Conservatorio de Música “Alberto Ginastera” Morón.
Espacio: Práctica de Conjunto Vocal e Instrumental I - II
Foba Nivel II - III
Ciclo Lectivo: 2010
Cantidad de horas semanales: 2 Horas Reloj (2 módulos)
Contenidos del programa de estudio
A. Materiales: prácticas de conjunto que involucren distintos niveles de desempeño con las estructuras del lenguaje musical y de dominio instrumental. Uso de la voz, el instrumento principal, un instrumento armónico, fuentes sonoras de percusión, y accesorios.
• Pautas de respiración y relajación. . Respiración costo-diafragmática. Relación entre respiración y fraseo. Pautas para el cuidado de la voz.
• La canción. El acompañamiento instrumental y el canto. Sincronismo, afinación, dinámica, fraseo, en función de las características estilísticas y expresivas
• Instrumentos transpositores. Posibilidades y características de los distintos instrumentos. Equilibrio sonoro.
B. Prácticas de conjunto vocal instrumental participando con un instrumento armónico, y/o de percusión, y la voz
• Los roles de ejecución y la concertación. Las agrupaciones, roles y formas de concertación. Solista y acompañante, solista y grupo: alternancias, sucesiones, y superposiciones. La función del acompañamiento.
• Interpretacion a partir de cifrados, partituras convencionales y no convencionales
• Lectura a primera vista de partes sencillas, aplicadas a prácticas de solista o de conjunto.
• Ajustes rítmico-métricos, de afinación y en función de los planos sonoros.
• Las interpretaciones vocales e instrumentales en función de las características expresivas. Realización de producciones propias y dentro del contexto de la música popular y académica (mínimo de dos obras de cada una por cuatrimestre)
C Los arreglos musicales.
• El arreglo vocal e instrumental. La construcción del arreglo y las estructuras del lenguaje musical. Construcción de introducciones, interludios, finales, Bajos, acompañamientos, variaciones melódicas, rítmicas. Ejecución y realización musical.
• La improvisación vocal e instrumental, individual y grupal. La construcción de canciones, melodías y acompañamientos con temática y dificultad en progresivo orden de acuerdo a las características del grupo y del nivel o año que se cursa.
• Las formas de comunicación musical: realizaciones en vivo, grabaciones y notaciones tradicional y analógica. Utilización en función de las intenciones, los recursos disponibles y los destinatarios Las etapas de la producción musical. Proyección, ensayo y realización
"Nota: el/la estudiante deberá tener el 80 % de asistencia para acceder" a la promoción de la asignatura"
Dirección General de Cultura y Educación
Dirección de Educación Artística
Conservatorio de Música “Alberto Ginastera” Morón.
Espacio: Práctica de Conjunto Vocal e Instrumental I - II
Foba Nivel II - III
Ciclo Lectivo: 2010
Cantidad de horas semanales: 2 Horas Reloj (2 módulos)
Contenidos del programa de estudio
A. Materiales: prácticas de conjunto que involucren distintos niveles de desempeño con las estructuras del lenguaje musical y de dominio instrumental. Uso de la voz, el instrumento principal, un instrumento armónico, fuentes sonoras de percusión, y accesorios.
• Pautas de respiración y relajación. . Respiración costo-diafragmática. Relación entre respiración y fraseo. Pautas para el cuidado de la voz.
• La canción. El acompañamiento instrumental y el canto. Sincronismo, afinación, dinámica, fraseo, en función de las características estilísticas y expresivas
• Instrumentos transpositores. Posibilidades y características de los distintos instrumentos. Equilibrio sonoro.
B. Prácticas de conjunto vocal instrumental participando con un instrumento armónico, y/o de percusión, y la voz
• Los roles de ejecución y la concertación. Las agrupaciones, roles y formas de concertación. Solista y acompañante, solista y grupo: alternancias, sucesiones, y superposiciones. La función del acompañamiento.
• Interpretacion a partir de cifrados, partituras convencionales y no convencionales
• Lectura a primera vista de partes sencillas, aplicadas a prácticas de solista o de conjunto.
• Ajustes rítmico-métricos, de afinación y en función de los planos sonoros.
• Las interpretaciones vocales e instrumentales en función de las características expresivas. Realización de producciones propias y dentro del contexto de la música popular y académica (mínimo de dos obras de cada una por cuatrimestre)
C Los arreglos musicales.
• El arreglo vocal e instrumental. La construcción del arreglo y las estructuras del lenguaje musical. Construcción de introducciones, interludios, finales, Bajos, acompañamientos, variaciones melódicas, rítmicas. Ejecución y realización musical.
• La improvisación vocal e instrumental, individual y grupal. La construcción de canciones, melodías y acompañamientos con temática y dificultad en progresivo orden de acuerdo a las características del grupo y del nivel o año que se cursa.
• Las formas de comunicación musical: realizaciones en vivo, grabaciones y notaciones tradicional y analógica. Utilización en función de las intenciones, los recursos disponibles y los destinatarios Las etapas de la producción musical. Proyección, ensayo y realización
"Nota: el/la estudiante deberá tener el 80 % de asistencia para acceder" a la promoción de la asignatura"
Proyecto - Prof Maria Luz Purtic - Prof. Maria del Carmen Manjón
Provincia de Buenos Aires
Dirección General de Cultura y Educación
Dirección de Educación Artística
Conservatorio de Música “Alberto Ginastera “ Morón.
Espacio Curricular: Práctica De Conjunto Vocal e Instrumental I
Nivel: I
Ciclo Lectivo: 2009
Cantidad De Horas Semanales: 2 Horas Reloj
Profesora: María Luz Purtic – Maria Del Carmen Manjón
MARCO REFERENCIAL
La materia Práctica de Conjunto Vocal e Instrumental se cursa en el segundo año de estudios de la formación básica para adultos, en el marco las diferentes opciones que ofrecen las instituciones para formar músicos profesionales de diferente gamas (instrumentistas, cantantes, directores de coro u orquesta, compositores y educadores).En este contexto, los alumnos comienzan la asignatura con saberes previos correspondientes al espacio curricular de lenguaje musical I y su correlato en el instrumento.
El proceso educativo-musical implica una multiplicidad de procesos de apropiación, expresión y aprendizaje a partir de la práctica y la vivencia musical, integrando por una parte, la absorción de nuevos materiales y experiencias, y por otra, el desarrollo de las potencialidades musicales innatas del educando. (GAINZA, 2002)
Atendiendo a esta idea de integración de contenidos desde el lenguaje musical, y el instrumento se tratará de trabajar en las clases con la modalidad de taller el cual da prioridad al aprendizaje en pequeños grupos. Los mismos se agruparán por instrumentos afines, por obras elegidas por el profesor o los alumnos atendiendo al nivel de dificultad que pueden resolver los alumnos.
Se dará cuenta de diversos procedimientos musicales: imitación, improvisación, composición, elaboración de arreglos, ejecución de diversos medios instrumentales e interpretación. Se rescatan los saberes previos de los alumnos como así diversos generos musicales dentro de un ensamble musical.
El aporte de este espacio al perfil del egresado de FOBA será promover un alumno oyente reflexivo con capacidad para interactuar en un conjunto, un grupo de instrumentos y pueda organizar sus propias prácticas con un pensamiento crítico y con posibilidades de mejorar sus producciones musicales como solista y formando parte de un todo musical.
PROPÓSITOS DEL DOCENTE
Esta cátedra se propone:
Brindar herramientas conceptuales actitudinales,y prácticas que capaciten al alumno para participar de un grupo instrumental-vocal.
Posibilitar el éxito en el desempeño individual y grupal
Promover un aprendizaje cooperativo dando prioridad a la actividad grupal.
Formar un alumno abierto a las nuevas concepciones estéticas y pedagógicas.
EXPECTATIVAS DE LOGRO
Se espera que el alumno pueda:
Participar individualmente y grupalmente en la producción de obras vocales e instrumentales
Realizar arreglos instrumentales o vocales de acuerdo a diferentes grados de dificultad.
Leer partituras sencillas a primera vista y concertar con otr-
Conocer y manejar tecnicas de improvisación aplicadas a un grupo instrumental, atendiendo a diversos criterios de organización del discurso musical.
Contenidos
Bloque I
• Estructura en frases. Rítmicas. Superposición. Arreglos con diferentes instrumentos de percusión.
• Propuesta .Respuesta. Repeticiones. Creaciones individuales y grupales combinando partes solistas y tutti.
• Propuesta .Respuesta. combinando instrumentos melódicos y de percusión.
• canon. Quodlibet. Ostinatto. Vocales e instrumentales. Improvisaciones solistas y grupales.
Bloque II
• Lectura a primera vista, aplicado a partes solistas y en conjunto.
• Respeto y cuidado por los instrumentos de la institución
• Solidaridad y cooperación con respecto al grupo instrumental.
En esta instancia los alumnos eligen su grupo y las obras a ejecutar durante el resto del año.
Metodologia
La metodología de la cátedra es eminentemente práctica, focalizando en el trabajo grupal. En un primer momento se hacen trabajos en forma conjunta con toda la clase, (bloque I ) en tanto los alumnos van buscando obras para realizar en conjunto y en un segundo momento (bloque II ) focalizan sus saberes en el ensamble vocal e instrumental, eligiendo las obras, el estilo de acuerdo a sus posibilidades de ejecución.,
Para el desarrollo de la cátedra se proponen las siguientes estrategias:
• Audiciones de diferentes estilos musicales
• Improvisaciones vocales e instrumentales
• Audiciones de los grupos de alumnos entre sí
• Conciertos didácticos dados por los alumnos a distintas escuelas de la zona y zonas cercanas
• Técnicas grupales.
Recursos
• Pizarrón
• Teclado o piano
• Instrumentos varios
• Equipo de audio y video
• Reproductor de casette y de cd
Evaluacion de la catedra
La evaluación es el proceso analítico por el que se trata de determinar la eficacia, la eficiencia y la pertinencia de los proyectos en curso.
La evaluación designa un conjunto de actuaciones previstas, mediante las cuales es posible ajustar progresivamente la ayuda pedagógica a las características y necesidades de los alumnos. Se comenzará por una evaluación diagnóstica en la cual se reconocerán saberes previos de los alumnos, para poder seguir con la secuencia prevista.
Luego se realizará una evaluación procesual que dará cuenta del desempeño del alumno durante el trayecto formativo de la materia.
Se realizará una calificación cuatrimestral en el primer cuatrimentre que consistirá en una audición con todos los grupos de la cátedra, lo mismo sucederá en el segundo cuatrimestre.
La asignatura es anual con examen final. Estarán en condiciones de acceder al exámen final aquellos alumnos que tuvieren un mínimo de 4 puntos en los dos cuatrimestres.
La evaluación final para acreditar la materia será un trabajo final de producción instrumental y vocal. Dicha acreditación será en vivo ante un tribunal de profesores y público asistente en un teatro de la zona.
Los criterios de evaluación se darán a conocer al comienzo de la cursada y serán los siguientes:
• Afinación vocal y entre los instrumentos utilizado
• Respeto por el trabajo de los pares
• Capacidad de elaboración.
• Originalidad.
• Creatividad.
• Relación con los contenidos estudiados
• Responsabilidad y compromiso en los ensayos ( asistencia,puntualidad )
• Concentración en el trabajo en conjunto
• Soltura y expresividad en la ejecución musical.
• Responsabilidad y compromiso en las tareas asignadas, tanto grupales como individuales.
Propuestas didacticas
La cátedra propone realizar 2 muestras instrumentales a escuelas de localidades vecinas .
La primera muestra sería el 7 de setiembre en la Institución Madre María Luisa Clarac en la localidad de Laferrere, esta Institución cumple 50 años de su fundación y los alumnos de la cátedra realizarían un concierto en el marco de estos festejos.
La segunda muestra sería en una escuela EGB pública en la localidad de Merlo. En esta ocasión se realizaría un concierto-muestra didáctica para los alumnos de dicha institución. La misma sería una explicación previa de las características de los instrumentos antes de la muestra de cada grupo vocal e instrumental. En esta ocasión también actuarían los alumnos de la profesora María del Carmen Manjón, profesora de la cátedra de conjunto vocal e instrumental I y II.
Bibliografia
AGUILAR, M.C (2004) Folklore para armar Bs As Copymax ediciones
VALLADARES,L ( 1980) Canciones arcaicas del Norter Argentino Bs As Ricordi
ANDRADE DE COPES (1980) Introducción al canto coral Bs As Guadalupe.
GRAETZER,G (1978) Danzas Antiguas Bs As Ricordi
DIETZ ,D (1981) Danzas del barroco Bs As Ricordi
SAMELA, G.(1985) Música Folklórica Argentina Bs As Ricordi
SCHOCH,R (1980 ) Minués de Antaño Bs As Ricordi.
DEVOTO, A (1978) Música para pequeños conjuntos instrumentales. Bs As Daiam
SAMELA,G (1981) Música Folklórica Latinoamericana. Bs As Ricordi.
AUTORES Y PARTITURAS VARIOS
Dirección General de Cultura y Educación
Dirección de Educación Artística
Conservatorio de Música “Alberto Ginastera “ Morón.
Espacio Curricular: Práctica De Conjunto Vocal e Instrumental I
Nivel: I
Ciclo Lectivo: 2009
Cantidad De Horas Semanales: 2 Horas Reloj
Profesora: María Luz Purtic – Maria Del Carmen Manjón
MARCO REFERENCIAL
La materia Práctica de Conjunto Vocal e Instrumental se cursa en el segundo año de estudios de la formación básica para adultos, en el marco las diferentes opciones que ofrecen las instituciones para formar músicos profesionales de diferente gamas (instrumentistas, cantantes, directores de coro u orquesta, compositores y educadores).En este contexto, los alumnos comienzan la asignatura con saberes previos correspondientes al espacio curricular de lenguaje musical I y su correlato en el instrumento.
El proceso educativo-musical implica una multiplicidad de procesos de apropiación, expresión y aprendizaje a partir de la práctica y la vivencia musical, integrando por una parte, la absorción de nuevos materiales y experiencias, y por otra, el desarrollo de las potencialidades musicales innatas del educando. (GAINZA, 2002)
Atendiendo a esta idea de integración de contenidos desde el lenguaje musical, y el instrumento se tratará de trabajar en las clases con la modalidad de taller el cual da prioridad al aprendizaje en pequeños grupos. Los mismos se agruparán por instrumentos afines, por obras elegidas por el profesor o los alumnos atendiendo al nivel de dificultad que pueden resolver los alumnos.
Se dará cuenta de diversos procedimientos musicales: imitación, improvisación, composición, elaboración de arreglos, ejecución de diversos medios instrumentales e interpretación. Se rescatan los saberes previos de los alumnos como así diversos generos musicales dentro de un ensamble musical.
El aporte de este espacio al perfil del egresado de FOBA será promover un alumno oyente reflexivo con capacidad para interactuar en un conjunto, un grupo de instrumentos y pueda organizar sus propias prácticas con un pensamiento crítico y con posibilidades de mejorar sus producciones musicales como solista y formando parte de un todo musical.
PROPÓSITOS DEL DOCENTE
Esta cátedra se propone:
Brindar herramientas conceptuales actitudinales,y prácticas que capaciten al alumno para participar de un grupo instrumental-vocal.
Posibilitar el éxito en el desempeño individual y grupal
Promover un aprendizaje cooperativo dando prioridad a la actividad grupal.
Formar un alumno abierto a las nuevas concepciones estéticas y pedagógicas.
EXPECTATIVAS DE LOGRO
Se espera que el alumno pueda:
Participar individualmente y grupalmente en la producción de obras vocales e instrumentales
Realizar arreglos instrumentales o vocales de acuerdo a diferentes grados de dificultad.
Leer partituras sencillas a primera vista y concertar con otr-
Conocer y manejar tecnicas de improvisación aplicadas a un grupo instrumental, atendiendo a diversos criterios de organización del discurso musical.
Contenidos
Bloque I
• Estructura en frases. Rítmicas. Superposición. Arreglos con diferentes instrumentos de percusión.
• Propuesta .Respuesta. Repeticiones. Creaciones individuales y grupales combinando partes solistas y tutti.
• Propuesta .Respuesta. combinando instrumentos melódicos y de percusión.
• canon. Quodlibet. Ostinatto. Vocales e instrumentales. Improvisaciones solistas y grupales.
Bloque II
• Lectura a primera vista, aplicado a partes solistas y en conjunto.
• Respeto y cuidado por los instrumentos de la institución
• Solidaridad y cooperación con respecto al grupo instrumental.
En esta instancia los alumnos eligen su grupo y las obras a ejecutar durante el resto del año.
Metodologia
La metodología de la cátedra es eminentemente práctica, focalizando en el trabajo grupal. En un primer momento se hacen trabajos en forma conjunta con toda la clase, (bloque I ) en tanto los alumnos van buscando obras para realizar en conjunto y en un segundo momento (bloque II ) focalizan sus saberes en el ensamble vocal e instrumental, eligiendo las obras, el estilo de acuerdo a sus posibilidades de ejecución.,
Para el desarrollo de la cátedra se proponen las siguientes estrategias:
• Audiciones de diferentes estilos musicales
• Improvisaciones vocales e instrumentales
• Audiciones de los grupos de alumnos entre sí
• Conciertos didácticos dados por los alumnos a distintas escuelas de la zona y zonas cercanas
• Técnicas grupales.
Recursos
• Pizarrón
• Teclado o piano
• Instrumentos varios
• Equipo de audio y video
• Reproductor de casette y de cd
Evaluacion de la catedra
La evaluación es el proceso analítico por el que se trata de determinar la eficacia, la eficiencia y la pertinencia de los proyectos en curso.
La evaluación designa un conjunto de actuaciones previstas, mediante las cuales es posible ajustar progresivamente la ayuda pedagógica a las características y necesidades de los alumnos. Se comenzará por una evaluación diagnóstica en la cual se reconocerán saberes previos de los alumnos, para poder seguir con la secuencia prevista.
Luego se realizará una evaluación procesual que dará cuenta del desempeño del alumno durante el trayecto formativo de la materia.
Se realizará una calificación cuatrimestral en el primer cuatrimentre que consistirá en una audición con todos los grupos de la cátedra, lo mismo sucederá en el segundo cuatrimestre.
La asignatura es anual con examen final. Estarán en condiciones de acceder al exámen final aquellos alumnos que tuvieren un mínimo de 4 puntos en los dos cuatrimestres.
La evaluación final para acreditar la materia será un trabajo final de producción instrumental y vocal. Dicha acreditación será en vivo ante un tribunal de profesores y público asistente en un teatro de la zona.
Los criterios de evaluación se darán a conocer al comienzo de la cursada y serán los siguientes:
• Afinación vocal y entre los instrumentos utilizado
• Respeto por el trabajo de los pares
• Capacidad de elaboración.
• Originalidad.
• Creatividad.
• Relación con los contenidos estudiados
• Responsabilidad y compromiso en los ensayos ( asistencia,puntualidad )
• Concentración en el trabajo en conjunto
• Soltura y expresividad en la ejecución musical.
• Responsabilidad y compromiso en las tareas asignadas, tanto grupales como individuales.
Propuestas didacticas
La cátedra propone realizar 2 muestras instrumentales a escuelas de localidades vecinas .
La primera muestra sería el 7 de setiembre en la Institución Madre María Luisa Clarac en la localidad de Laferrere, esta Institución cumple 50 años de su fundación y los alumnos de la cátedra realizarían un concierto en el marco de estos festejos.
La segunda muestra sería en una escuela EGB pública en la localidad de Merlo. En esta ocasión se realizaría un concierto-muestra didáctica para los alumnos de dicha institución. La misma sería una explicación previa de las características de los instrumentos antes de la muestra de cada grupo vocal e instrumental. En esta ocasión también actuarían los alumnos de la profesora María del Carmen Manjón, profesora de la cátedra de conjunto vocal e instrumental I y II.
Bibliografia
AGUILAR, M.C (2004) Folklore para armar Bs As Copymax ediciones
VALLADARES,L ( 1980) Canciones arcaicas del Norter Argentino Bs As Ricordi
ANDRADE DE COPES (1980) Introducción al canto coral Bs As Guadalupe.
GRAETZER,G (1978) Danzas Antiguas Bs As Ricordi
DIETZ ,D (1981) Danzas del barroco Bs As Ricordi
SAMELA, G.(1985) Música Folklórica Argentina Bs As Ricordi
SCHOCH,R (1980 ) Minués de Antaño Bs As Ricordi.
DEVOTO, A (1978) Música para pequeños conjuntos instrumentales. Bs As Daiam
SAMELA,G (1981) Música Folklórica Latinoamericana. Bs As Ricordi.
AUTORES Y PARTITURAS VARIOS
Proyecto - Prof Maria Laura García
Provincia De Buenos Aires
Dirección General de Cultura Y Educacion
Subdireccion de Enseñanza Artística
Conservatorio de Música “Alberto Ginastera” de Morón
Carrera: Profesorado en Música (Resolución 13234)
Orientación: todas
Ciclo: Medio
Área de la Producción
Perspectiva: Práctica de Conjunto Vocal Instrumental I II (Ciclo Medio Niños y FOBA)
Año: 2009
Expectativa de logro:
Que los alumnos:
Participen en forma grupal, en la producción de experiencias sonoras vocales–instrumentales incorporando los elementos propios del lenguaje musical y la interpretación atendiendo a la afinación, la precisión rítmico-métrica y a la expresividad característica de las obras
Contenidos
Ver programa de la asignatura
Metodología
Los contenidos de esta asignatura se trabajan en forma práctica, fundamentalmente a través de la mecánica de ensayo. Los arreglos, creaciones, y concertaciones que son parte del trabajo anual, se constituyen en un parámetro que permite evaluar el proceso individual y grupal
A partir de dicho material se generan además, actividades dirigidas a ejercitar aspectos puntuales como la rítmica y la dinámica o la afinación, entre otros.
Estrategias metodológicas
Repasos periódicos de los conocimientos adquiridos.
• Acompañamientos armónico-rítmicos a cargo del profesor, para facilitar el ajuste de la ejecución hasta poder
• realizar un cambio de roles y que los realicen los alumnos.
• Concertación final de la obra tratada en forma vocal-instrumental, como cierre de todas las clases.
• Crítica constructiva de los trabajos realizados, por parte de los alumnos y del profesor en conjunto.
Actividades
Interpretación vocal solista y grupal con acompañamiento de instrumentos melódicos.
Interpretación vocal con acompañamiento de instrumentos de percusión.
Concertación vocal-instrumental.
Ejercicios de improvisación vocal y sonorización sobre poesías o textos de lectura incoherente.
Creación de introducciones, intermezzos y finales.
Práctica vocal de cánones y quodlibets y a 2, 3 y 4 voces.
Creación de climas sonoros sobre pautas dadas.
Búsqueda y exploración del material sonoro.
Ejercicios de escritura no convencional de los trabajos realizados.
Diálogos con instrumentos.
Valoración y juicio final sobre las obras.
Evaluación
El profesor evaluará en cada una de las instancias previstas, el desempeño del alumno y la progresiva apropiación de habilidades y capacidades adquiridas planteadas en las expectativas de logro
A mediados de cada cuatrimestre se realizará una autoevaluación, que permitirá al alumno revisar logros, avances y/o dificultades. La evaluación diagnóstica no tiene como resultado una calificación, sino una devolución del profesor, para reformular según las necesidades de cada caso, forma y tiempos de estudio y/o estrategias metodológicas.
Los ítems a evaluar serán: destrezas motoras(recursos técnico-instrumentales) capacidad interpretativa (ajuste rítmico, melódico y armónico; interpretación y comprensión de las obras; expresividad y continuidad en la ejecución instrumental y vocal, ensamble ) elaboración intelectual (estructuración formal en la creación de arreglos y en la improvisación, variedad y creatividad en el empleo de esquemas rítmicos, melódicos y armónicos, transporte)
A partir de esta evaluación el profesor realizará los informes evaluativos para participar al alumno acerca de su desempeño y sus resultados.
Se realizarán 2 muestras o exámenes parciales en los meses de Julio y Noviembre, donde se evaluarán los conocimientos y competencias adquiridas durante el período correspondiente.
Acreditación:
Deberán ser aprobados con 7 (siete) ó más puntos, teniendo la posibilidad de la instancia compensatoria en cada caso para lograr la promoción directa de la materia. Quienes tuvieran un puntaje inferior, tendrán carácter de alumnos libres y el régimen de promoción será con examen final.
Régimen de asistencia: 80% de las clases dictadas.
Temporalización: Tiempo total anual: 30 semanas.
Dirección General de Cultura Y Educacion
Subdireccion de Enseñanza Artística
Conservatorio de Música “Alberto Ginastera” de Morón
Carrera: Profesorado en Música (Resolución 13234)
Orientación: todas
Ciclo: Medio
Área de la Producción
Perspectiva: Práctica de Conjunto Vocal Instrumental I II (Ciclo Medio Niños y FOBA)
Año: 2009
Expectativa de logro:
Que los alumnos:
Participen en forma grupal, en la producción de experiencias sonoras vocales–instrumentales incorporando los elementos propios del lenguaje musical y la interpretación atendiendo a la afinación, la precisión rítmico-métrica y a la expresividad característica de las obras
Contenidos
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Metodología
Los contenidos de esta asignatura se trabajan en forma práctica, fundamentalmente a través de la mecánica de ensayo. Los arreglos, creaciones, y concertaciones que son parte del trabajo anual, se constituyen en un parámetro que permite evaluar el proceso individual y grupal
A partir de dicho material se generan además, actividades dirigidas a ejercitar aspectos puntuales como la rítmica y la dinámica o la afinación, entre otros.
Estrategias metodológicas
Repasos periódicos de los conocimientos adquiridos.
• Acompañamientos armónico-rítmicos a cargo del profesor, para facilitar el ajuste de la ejecución hasta poder
• realizar un cambio de roles y que los realicen los alumnos.
• Concertación final de la obra tratada en forma vocal-instrumental, como cierre de todas las clases.
• Crítica constructiva de los trabajos realizados, por parte de los alumnos y del profesor en conjunto.
Actividades
Interpretación vocal solista y grupal con acompañamiento de instrumentos melódicos.
Interpretación vocal con acompañamiento de instrumentos de percusión.
Concertación vocal-instrumental.
Ejercicios de improvisación vocal y sonorización sobre poesías o textos de lectura incoherente.
Creación de introducciones, intermezzos y finales.
Práctica vocal de cánones y quodlibets y a 2, 3 y 4 voces.
Creación de climas sonoros sobre pautas dadas.
Búsqueda y exploración del material sonoro.
Ejercicios de escritura no convencional de los trabajos realizados.
Diálogos con instrumentos.
Valoración y juicio final sobre las obras.
Evaluación
El profesor evaluará en cada una de las instancias previstas, el desempeño del alumno y la progresiva apropiación de habilidades y capacidades adquiridas planteadas en las expectativas de logro
A mediados de cada cuatrimestre se realizará una autoevaluación, que permitirá al alumno revisar logros, avances y/o dificultades. La evaluación diagnóstica no tiene como resultado una calificación, sino una devolución del profesor, para reformular según las necesidades de cada caso, forma y tiempos de estudio y/o estrategias metodológicas.
Los ítems a evaluar serán: destrezas motoras(recursos técnico-instrumentales) capacidad interpretativa (ajuste rítmico, melódico y armónico; interpretación y comprensión de las obras; expresividad y continuidad en la ejecución instrumental y vocal, ensamble ) elaboración intelectual (estructuración formal en la creación de arreglos y en la improvisación, variedad y creatividad en el empleo de esquemas rítmicos, melódicos y armónicos, transporte)
A partir de esta evaluación el profesor realizará los informes evaluativos para participar al alumno acerca de su desempeño y sus resultados.
Se realizarán 2 muestras o exámenes parciales en los meses de Julio y Noviembre, donde se evaluarán los conocimientos y competencias adquiridas durante el período correspondiente.
Acreditación:
Deberán ser aprobados con 7 (siete) ó más puntos, teniendo la posibilidad de la instancia compensatoria en cada caso para lograr la promoción directa de la materia. Quienes tuvieran un puntaje inferior, tendrán carácter de alumnos libres y el régimen de promoción será con examen final.
Régimen de asistencia: 80% de las clases dictadas.
Temporalización: Tiempo total anual: 30 semanas.
Proyecto - Prof. Edgardo Lettieri
II y III Ciclo Medio (niños) y Foba Nivel II y III
Que el alumno logre
- Adquirir conocimientos y poder ejecutar trabajos musculares de relajación.
- Incorporar los conocimientos de respiración costo-diafragmática.
- Utilizar correctamente la respiración costo-diafragmática.
- Realizar prácticas que le permitan aprovechar estructuras de Lenguaje Musical ya adquiridas.
- Concretar, a través del instrumento principal, secundario y/o la voz, arreglos y creaciones grupales.·
- Realizar sus primeras experiencias en la realización de proyectos grupales.·
- Resarrollar la capacidad de distribución de tareas.·
- Desarrollar y comprender la mejor y más apropiada utilización de cada instrumento en su grupo.·
- Adquirir los recursos necesarios para la realización de improvisaciones vocales y/o instrumentales.·
- Desarrollar su capacidad creativa mediante la composición y el arreglo de obras
Actividades
- Ejercicios de relajación·
- Ejercicios de respiración·
- Ejercicios de vocalización.·
- Análisis de los instrumentos disponibles en el aula.·
- Arreglos vocales e instrumentales.·
- Composición de obras vocales e instrumentales.·
- Ejecución áulica y pública de las propuestas presentadas.·
- Escritura de los arreglos y/o creaciones.
- Modo de observación directa.·
- Trabajos presentados.
Obras de produccion academica y popular de distintos autores y ediciones
Proyecto - Prof.Silvia Mazziotti
II y III Ciclo Medio (niños) y Foba Nivel II y III
Objetivos
que el alumno logre:
- Incorporar los conocimientos de respiración costo-diafragmática.
- Utilizar correctamente la respiración costo-diafragmática.
- Realizar prácticas que le permitan aprovechar estructuras de Lenguaje Musical ya adquiridas.·
- Concretar, a través del instrumento principal, secundario y/o la voz, arreglos y creaciones grupales.·
- Realizar sus primeras experiencias en la realización de proyectos grupales.·
- Resarrollar la capacidad de distribución de tareas.·
- Desarrollar y comprender la mejor y más apropiada utilización de cada instrumento en su grupo.·
- Adquirir los recursos necesarios para la realización de improvisaciones vocales y/o instrumentales.·
- Desarrollar su capacidad creativa mediante la composición y el arreglo de obras
Actividades
- Ejercicios de relajación·
- Ejercicios de respiración·
- Ejercicios de vocalización.·
- Análisis de los instrumentos disponibles en el aula.·
- Arreglos vocales e instrumentales.·
- Composición de obras vocales e instrumentales.·
- Ejecución áulica y pública de las propuestas presentadas.·
- Escritura de los arreglos y/o creaciones.
- Modo de observación directa.·
- Trabajos presentados.
Obras de produccion academica y popular de distintos autores y ediciones
Horarios
Turno Mañana:
Miercoles de 8 a 10 Hs Prof. Hugo Toledo
Miercoles de 8 a 10 Hs Prof. Susana Gómez
Sábados de 8 a 10 Hs Prof. Marí Luz Purtic
Sábados de 8 a 10 Hs Prof. María del Carmen Majón
Sábados de 10 a 12 Hs Prof. María del Carmen Majón
Sábados de 12:15 a 14:15 hs Prof. Sergio Giai (Para alumnos de Canto )
Turno Tarde:
Miercoles de 13:15 a 15:15 Hs Prof. Gregorio Graca Freitas
Miercoles de 15:15 a 17:15 Hs Prof. María Laura García
Jueves de 13:15 a 15:15 Hs Prof. Silvia Mazziotti
Miercoles de 8 a 10 Hs Prof. Hugo Toledo
Miercoles de 8 a 10 Hs Prof. Susana Gómez
Sábados de 8 a 10 Hs Prof. Marí Luz Purtic
Sábados de 8 a 10 Hs Prof. María del Carmen Majón
Sábados de 10 a 12 Hs Prof. María del Carmen Majón
Sábados de 12:15 a 14:15 hs Prof. Sergio Giai (Para alumnos de Canto )
Turno Tarde:
Miercoles de 13:15 a 15:15 Hs Prof. Gregorio Graca Freitas
Miercoles de 15:15 a 17:15 Hs Prof. María Laura García
Jueves de 13:15 a 15:15 Hs Prof. Silvia Mazziotti
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